从青年编剧陈思安的《冒牌人生》谈起
聚焦当代文学与剧场新文本
作为上海话剧艺术中心•新文本孵化演出，改编自小说《冒牌人生》的同名话剧即将在舞台上呈现，而这也是新文本孵化演出的又一次舞台实践与探索。剧中的每个人物都被提炼出了一个具象化到自身身上的器官，以及这个器官与人物之间的关系，然后再运用这个关系去推动所有的故事发展。陈思安想要在这些人当中挖掘出他们和一个完整世界之间的关系。其实这就是戏剧所能够做到的。
陈思安
《冒牌人生》编剧
吴越
《收获》文学杂志编辑部副主任
陈思安，作家、译者，戏剧编剧、导演。“声嚣”剧读节创办人及主理。戏剧编剧作品《海水火锅》（2019爱丁堡国际戏剧节）；《在荒野》（2018英国皇家宫廷剧院剧读）；《冒牌人生》；《风雪山神庙》；《沉默的间隔》等。戏剧导演作品《随黄公望游富春山》《吃火》等。出版有短篇小说集《冒牌人生》《接下来，我问，你答》。2019年英国皇家宫廷剧院与爱丁堡戏剧节联合主办国际剧作家气候危机驻地编剧。英国皇家宫廷剧院新写作国际编剧项目编剧。2017年度罗伯特•博世基金会中德“无界行者”项目奖学金获得者。
吴越，1983年生于上海，复旦大学中文系学士、新闻系硕士，上海市作家协会会员。曾任职于《文汇报》，现为《收获》文学杂志编辑部副主任。
编辑 吴越
剧场训练带来文本上的与众不同
我觉得思安的小说写得非常自由而勇敢，这可能是排戏的经历造就了她意识上很坦露的一种状态，非常勇敢而真诚。所以思安的文本没有一般青年作家的小说所有的陷阱、迷雾、障碍，她的困惑和问题都在文本当中能够清晰地感知到，而不是说像迷雾当中的树叶一样高不可攀。
每个人物都有自己的故事
它们（小说《冒牌人生》中的三个故事）的内在逻辑是一个完整的体系，一个完整的世界，我只是用单独的故事去讲述一个完整的体系。在把三个故事改编成一个戏的过程中，我选择了一个舞台技巧，把身在其中的每个人都提炼出了一个身体的器官。在舞台的世界当中， 我们就能把这三个故事剥离出来，但其核心并没有变化。
编剧 陈思安
编辑 吴越
用通俗的语言更快地抵达人物
《冒牌人生》的语言并不绕或过于古雅书面，思安用比较通俗的语言去更快的抵达她想要塑造的那些人物和所要传递的故事核心。她的故事里夸张中伴随着限制，她的夸张虽然格外明显，但会在限定的区域和文本长度上就戛然而止了。这种爆发力的控制和训练也是分不开的。
我想要塑造的这个完整世界
其实是在之前几年的写作过程当中我很想探讨的。一个就是生活在城市中的年轻人所面临的对自己生活的选择，但是这些选择带来的最大冲突其实不是你和其他人之间的关系，而是你自己怎么跟你自己之间相处。当把它具化为你的器官的时候，就可能分裂出另外一个你怎样去与你自己的身体对抗、和解，以及你去反思自己的生活，但实际上这也是一个立体的外在。这个外在无时无刻不在对你的内在发生作用，从内到外翻滚，又从外向内不断地互相矛盾攻击，然后形成了张力。其实这是非常戏剧的，我觉得也只有戏剧能做到这一点。
编剧 陈思安
编辑 吴越
笔下的故事非常及物
故事中的人物要做一些什么事情，然后产生什么样的对话，都非常具体。这也有别于现在很多青年作家的小说，往往就是给你一个个交代性的动作和场景，是没有说服力的。观众并不能跟作者同时浸入到所设置的情境当中。但思安就有这种剧场的控制能力，你能被不同的人物动线和她不停编织进来的东西所吸引。
看导演如何处理自己的文本
作为编剧，一个很大的兴奋点就是你要看别人是怎么处理你的文本的。其实在我们当代很多耳熟能详的戏剧文本当中，有很多是不可实现的舞台提示。编剧把文本交给导演的那一刻，对于他来说也是一种挑战，编剧让渡出了自己的安全感，可能导演会随意地去阐释，然后向你想要的那个方向偏离了很多。但是同时他也有可能给你带来更多的刺激，然后给你很多你在写这个文本的时候没有想过的事情，这也是一个很好的收获。
编剧 陈思安
就像《冒牌人生》剧中的人物一样，我们每个人其实都在经历与自身的对抗，也就是我们自己的思想当中分裂出来的东西。但实际上，作为一个人来说，很多东西都混沌不明，我们自以为想要拥有的人生，真的就是已经得到或是还在实现路上的人生吗？让我们带着自身所生发出疑问的矛盾，在《冒牌人生》中一起寻找答案。
上海话剧艺术中心•新文本孵化演出
冒牌人生
A COUNTERFEIT LIFE
一双正在逐渐脱离主人管理的双手，一颗无法再安心停留在胸膛里的心脏，一对从来未被身体接受的乳房……三个因特异的身体而将命运羁绊在一起的人，共同驾驶着脱轨的人生列车向未知前行。
来吧，来吧，朋友们，游荡在这座城市地下四通八达的血脉里，用自己的无能和疯癫卖力清除着这城中的血栓和梗阻，期待着不可能中的可能，爱这不可救药的乌糟，爱这无路反转的破败，爱这即将崩坏的世界。
出品单位：上海话剧艺术中心 | 演出单位：上海话艺文化传播有限公司 | 编剧：陈思安 | 导演：吕睿 | 制作人：赵媚阳 | 舞美设计：刘俐伶 | 灯光设计：陈璐 | 舞美制作监理：赵明 | 道具设计：朱晨祺 | 音效：乔国栋 | 舞台监督：蔡雁群 | 海报设计：孟洋洋
主演（按姓氏笔画排序）：翟煦飞 、程子铭、赵思涵、张琦、何易、刘牧
演出时间：2019年12月12日--29日 19:30 （周一至周三无演出，周日仅14:00下午场）
演出地点：1933微剧场（溧阳路611号）
演出票价：100、150元
※建议年龄16岁以上观众观看
3.团体购票：请致电021-64733789，工作时间：（国定工作日）9:00-17:00
1933微剧场
1、现场购票：1933老场坊1号楼1楼售票处（工作时间：9:00-18:00）
2、线上购票：淘宝或者微店搜索“1933微剧场”
3、会员优惠：1933文化左岸会员9折，每位会员每场限购2张
4、团体订票：021-65147649（周一至周五 9:00-18:00）
5、票务咨询：021-68881933（周一至周五 9:00-18:00）
原创·文本 孵化·生活
何为“新文本”
秉持人文精神，立足现实，关照当下。在新时代背景下鲜活的生活状态中发现新困境，以原创文本进行有态度的表达；以独特的新视角解读、解构经典，探索文本构作上的无限可能性。
征集对象
1、45岁以下青年编剧的从未被制作、商演过的舞台剧作品。以戏剧为主，音乐剧以及其他门类的舞台剧剧本亦可包含在内；
2、相应年龄段内具有尚未公开上演过的剧本创意大纲、具有协同剧本创作能力的青年导演。
即日起以电子邮件的形式将个人简历、联系方式、剧本故事大纲、完整的原创剧本、创作阐述等发送至邮箱：news.sdac@china-drama
邮件标题注明：姓名+剧名+联系方式
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新文本孵化计划持续征稿中